——“浮华中的纯朴”刘春红作品展

 当我们面对抉择的时候，内心的矛盾冲突便会出现，究其原因，是因为我们内心有无穷无尽的慾望持续性地在盘绕交织。但当这些慾望相互对立，似“鱼与熊掌不可兼得”之境地，是无法同时满足全部主观需要的，人们通常都会因为想要两者兼得而纠结或“必须捨一”而不甘，内心的冲突让种种负面情绪纠缠在一起，导致人们沉溺在慾望的漩涡中，选择越多便越痛苦。因此内心的矛盾是一直作为我们人类心理抉择的重要关口。

 这次展览的题目名为“浮华中的纯朴”。显然，在字面的意义上两者存在矛盾，浮华便似金雕茶壶，表象华丽无限而内里却虚无不实；而纯朴却带有平淡天真不善修饰的精神品格。两者截然不同的思想看似矛盾但却是艺术家刘春红在创作中时常关注的问题，她善于运用图像能指和所指的意义，通过她的艺术审美和对新工笔的了解，表达她在观照内心深处时对自身慾望的体悟，以我与他者的角度反思物质与精神之间的对立关係。

 从后现代主义到当下全球化时代，在数码科技和市场媒介的介入下，图像成为人们日常生活中不可缺少的组成部分，图像不再单纯为了再现物象，而是再现于不同的社会意义文化因素交织下的複杂思想关係。

 艺术理论家W J T米歇尔在他的着作《图像理论》中提到“不论图像转向是什么！应该清楚的是他不是回归到简单的模仿複製或者再现的反映论，也不是图像的形而上学在场的延续”。图像转向因此意味着视觉、制度、机构、话语、身体和隐喻等各种因素之间的複杂互动。

 艺术作品在当下所探讨的问题不再是新与旧、丑与美的问题，他们所关注的内容更多是通过图像表达揭示社会与自身的複杂内在问题。

 春红在图像的运用上有其独特的思想和感悟，这些都是她从小在生活环境的转变下为她所带来的。她出生于上世纪七十年代的内地，其后移居澳门，在青少年时期她与一般年轻人一样缺乏人生历练，对事情懵懂无知，拥有着一颗宕动的心，勇于追求自己所嚮往的事情，物质、美貌和爱情等都使她沉醉。在《嚮往》系列中的作品——《途》正能反映其青少年时期的内心世界，在作品中我们可以清晰看到一条女性的花裙和黑色的高跟鞋，她希望通过这些图像传达出对美和物质的渴望。同时画上方有一束花，花旁飞舞着一只蝴蝶，地上有飘落凋零的花瓣，她想告诉我们，花所代表的是美丽，但这种美丽不是永恆，总有一天就会零落成泥碾作尘，只留香如故。而花束旁边的蝴蝶就像一直沉醉着美满虚幻的理想人生一样。在这个系列中充斥着一种对昔日之我的申诉，对以往的经历与想法进行一种梳理与自省，是她叩问内心的一种方法。