认识吹云，是因为洁雯。记得二〇一九年随美协前辈前往葡萄牙里斯本参与展览的航机期间，两个天秤座的妈妈天南地北无所不谈。那程超过十六小时的航程，听着她兴奋地诉说对国画传承和创新方面的见解和实践，重点提到博士论文中的“吹云”的观点，探究 “是画非画”的边界概念，总结出技法、媒材的创新理解和品读，心暗佩服。

 洁雯擅长探索各种各样能表达心象的肌理，作品上或是斑驳、或是工整的肌理对比，静止的画面顿时在一瞬间活起来。看着那幅《梦醒时分》令人想起清代龚自珍的《己亥杂诗 · 其五》的 “落红不是无情物，化作春泥更护花”；《仲夏 · 夜》也让我想到北宋张先《天仙子 · 水调数声持酒听》中一句“沙上并禽池上暝，云破月来花弄影”。花影在月光下摇曳，令人感动的不是树上花枝本身，而是她精巧的构图令人感到 “弄影”的摇曳之感。观洁雯之作，就有这种诗意的心动。作品自然而然流露的共情感受，缘自她对自然万象和感官情感的转化，引导观者不经意地进入她经意创造的心象世界。以作品说话的她，以工笔的理性思维去实现感性的创作初衷，从传统工笔淡彩的具象到没骨重彩的抽象，实验性的肌理探索到意象多维的艺术面貌，用最佳的视觉语言来敍述她一步一脚印的艺术之路。

 在洁雯的探索中，吹云，已经不光是一种技法，而是一种表现东方媒材材质美的思维逻辑。一纸一墨为她所用，不再局限于方寸之间，肌理墨痕在她的巧手笔下自成一格。老树的坚毅、枯叶的萧飒、群禽的安然、庭院的闲情、仲夏的树影、冷冬的雪景……立体生动地向观者阐述本意臆象。“吹云”的多元化表现形式已成为洁雯的创作语言，甚至是独树一帜的艺术面貌。长路漫漫，她仍在“学者型”艺术家的路上不断探索和实践，令人期待。

   策展人  林子筠

 大写吹云——梁洁雯作品展

 展  期：十月二十二日至十一月一日

 开放时间：上午十时至晩上七时

 展览地点：澳门教科文中心展览厅及多功能厅