每件特定的艺术作品都是在一个共同分享的世界中生活的建议，每一位艺术家的作品都是与世界连接的关係枢纽，它引起其他的关係，如此反覆，并无穷无尽。

 ——Nicolas Bourriaud 《关係美学》（一九九八年）

 “概念艺术”于二十世纪六十年代中后期出现，其基本概念源于当代艺术之父马塞尔 · 杜尚(Marcel Duchamp)的思想，他认为：一件艺术品从根本上说是艺术家的思想，而非有形的实物如绘画和雕塑等；实际上，有形的实物出自艺术家的思想。这种艺术导致以观念取代实物，是艺术摆脱物质的艺术品。

 澳门全艺社二○二二年的年度计划之一“随机 · 有意”——概念艺术系列专题展览以“概念艺术”为探索範围，透过两位九○后年轻艺术家的实验创作，探讨艺术作为“物质形式”与“无形概念”的连结性与合理性。艺术从最本质上讲，就是一定观念或蕴含深刻思想的语言表达或交流的行为。所以，现代意义上，是艺术家通过自己认为有效的艺术创造实践活动，达到证明艺术就是艺术的目的。

 专题展览的第一部分于六月二十四日由邵梓维的个人展览展开。邵梓维曾到美国洛杉机和纽约等地留学及工作，邵梓维生于一九九六年的广州，于二○○六年移居澳门，二○一六年前往美国着名的纽约视觉艺术学院(School of Visual Arts)留学并于二○一九年在该校获得艺术学士学位。二○二○年因疫情关係回澳生活及工作至今。

 邵梓维从小由家里墙上的涂鸦开始接受艺术教育的薰陶，但由于画作偏向抽象，作品一直没有获得澳门传统画画比赛的重视，后来于二○一一年全澳书画联展中，意外获得了新秀奖，让他萌生了继续向艺术方向发展的意愿。

 中学时代的邵梓维喜欢一边听音乐一边画画，经常沉浸于自己的世界，并一直觉得澳门是一个很沉闷的地方。于二○一六年，邵梓维在网上搜寻的资讯中找到了纽约视觉艺术学院，并成功获得取录。于美国留学期间，邵梓维放下了对画画的兴趣，并开始接触不同形式的创作媒介，例如摄影、录像、音乐、装置等。二○一八年回澳放暑假期间，他与几位好友在“百无聊赖”中决定组织乐队“食味方丈”，并创作了一些Rap类型的歌曲，这些歌的歌词每每表达出对社会的讽刺，他们对这个城市的“不满”的音乐创作渐渐得到年轻一代的共鸣，收看他们共同创作的音乐影片的观众也开始多起来，能遇到一班志同道合的朋友们，让邵梓维更有兴趣走音乐／声音创作的路。