雅科夫 · 阿加姆(Yaacov Agam,1928-)是以色列艺术家，动态艺术的先驱，他的作品涵盖绘画、雕塑、视频製作以及数码影像等多个领域。一九五五年，阿加姆与亚历山大 · 考尔德(Alexander Calder)、让 · 丁格利(Jean Tinguely)等人共同参与在巴黎丹尼斯 · 勒内画廊(Galerie Denise René)举办的名为《运动》的展览，成为动态艺术运动的发起人之一。动态艺术运动是一种让艺术品与观看者主动产生互动和对话的艺术形式。阿加姆不仅是艺术家，同时还是优秀的教育者。他开发了一种视觉教学法，用三十六本小册子解释了图像语言与通用语言的区别，并因此在一九九六年被联合国教科文组织授予教育荣誉勋章。阿加姆认为我们生活的现实被各种通俗图像所填满，他试图以他的作品让人们回到色彩的本源，对习以为常的形象产生新的认识，置身于一场不断变幻的视觉游戏中，在幻想和梦境裏获得喘息。

 雅科夫 · 阿加姆的代表作《阿加姆前厅》是一件神奇的动态艺术装置。一九七二年至一九七四年间，阿加姆受到当时法国总统乔治 · 蓬皮杜(Georges Pompidou) 的委託，在爱丽舍宫裏为他设计私人居室的前厅。如今，这整个前厅被搬到庞比度现代艺术中心安放。这是一个真正的动态绘画空间，在整个客厅的规模上，结合墙壁、天花板、地板和大门，作品由许多颜色和图案样式组成，沿用“多态绘画”的原则，利用斜面彩色元素，提供取决于视角变化的抽象图形，随着观众的位置移动而出现不同的视觉效果。整个空间被包裹在色彩与形状中，在厅的中间叠放着方块、圆球和三角，置于底部的立方体反射着周围的光线，彷彿消失其中，上方的三角则看似飘浮在空间里，这三个几何体保持着奇妙的平衡，让人联想到“三角铁”乐器，为整个空间赋予了律动和音乐感，然而走近一看，观众会发现那并不是一个真正的三角，原来正堕入了阿加姆狡黠的视觉幻境中而不自知。《阿加姆前厅》提出动态几何空间的视野，并暗示了视觉宇宙的永久变形。

 这座如彩虹般的多彩装置邀请公众参与到作品在空间和时间的变化过程中来，创造性地体验动态艺术的丰富性，走进阿加姆的艺术世界，观众会发现眼前的图像彷彿有了生命。视觉虽然有着局限性，但随着时间与移动，会浮现出越来越多新的发现，阿加姆将其定义为作品的第四维度。难以复现的无穷变幻是动态艺术的独特魔力，而观众的亲身参与正是激活这种

魔力的关键。

 河 山