澳门艺术团体“牛房仓库”举办的“MIPAF澳门国际现场艺术”已是第十六届。因受疫情影响，活动调整为没那么“国际”化，同时也被迫改为Part1和Part2，分两次进行，惜艺术家之一和丽斌无法亲临澳门，改为在昆明以现场直播方式和澳门观众交流。本届主题为“身体艺术中的影像”，邀请五位组艺术家创作现场作品。MJ  Lee（韩国）、李钰君（澳门）、和丽斌（昆明）、唐维晨（昆明）、炭叹（武汉）／龙淼渊（深圳）。藉此活动让艺术家利用澳门特有的中西文化氛围进行更多的实验创作。活动由澳门基金会赞助。

 我们并非拥有身体，我们只是“身体性”地存在着。——海德格尔

 媒介是人的延伸，充斥着无限虚拟符号的世界是人构筑的人“二次躯体”的集中体现，是对人类本体的强化、延展与壮大；而另一个层面，人的身体也被忽视和压抑，身体似乎成了一个道具，无声地承载着一个身体本身并不寓居其中的世界。身体力行的感悟，是对世界不可或缺的认知方式，先验自我还原到身体的觉知上，应用身体内蕴含的信息将身体本身成为媒介，无时无刻不在同世界交互大量讯息，作为用身体为媒介进行创作的艺术，即是艺术家个体所抱持的某种关于世界之“像”的直接反映。

 艺术是一种特殊的意识形态，这种意识形态的功能即在于它对现实意识形态的背离。身体艺术中的影像是在用身体进行言说的语言中的图像式呈现，语言存在于图像背后，身体艺术中的影像的呈现正是这种被无意识压抑的语言的真实表达，身体觉知的深处存在着任何理智反思无法达到的主体与客体，及精神与物质。当艺术家选择以身体为媒介进行创作，他们的身体在此时重新“成为身体”，即，我身即我在。

 人通过镜像开启了对自身的初步认知，身体艺术的影像也成为这样的“镜像”，这个像使我们整个身体向我们呈现了这个世界对于“自我”的视觉盲区。人看见自我，那种身体与世界交互入侵的交织被打破，我不再是世界的一部分，而是一个可以独立存在的意识主体，我便可以重新看待这个世界。善于观看的人，终将发现那个被观看的自己。艺术的真实使命不在于为观看者提供“真实的幻觉”，而是应该让人意识到这个世界的虚无。这种镜像式的隐喻是身体艺术中的影像产生的直接作用和影响，超越了所有阐释和叙述。