——“改变规则”郑宇个展

 规则，笼统来说，就是人们制定出来规範和指引人们的行为準则。在艺术界，特别是当代艺术的範畴，存在着各种各样的不同规则，这些规则可以大致划分成市场规则及学术规则两种。对于艺术家来说，大部分的人都倾向从学术方面来对其艺术创作制定规则，从而对观众产生影响。举例来说，当代艺术之父、法国艺术家马塞尔 · 杜尚(Marcel Duchamp)就将一个从商店买来的男用小便池起名为《泉》，匿名送到美国独立艺术家展览，要求作为艺术品展出，从而迫使观众从一个全新的角度观看艺术，从此艺术的发展正式进入了当代艺术的时代。

 由于历史的原因，中国当代艺术的发展主要受到西方艺术的影响。而作为小城的澳门，其当代艺术领域的发展更是在近十几年才逐渐兴起，处于刚起步阶段。澳门青年艺术家郑宇的作品，正是源于“中国艺术”，并以当代艺术的形式来呈现。

 我和郑宇兄认识多年，刚认识他没多久就知道他从事艺术创作。出于好奇，我经常去他的工作室，了解他的创作理念以及艺术风格。郑宇兄的作品充满了中国传统人文艺术的风格脉络，具有很高的辨识度。他这次的个展取名为“改变规则”，原意就是希望透过作品尝试改变观者自身观赏事物的习惯，引发更多的思考。在当代艺术领域，艺术家往往会透过各种令人意想不到的形式展现其艺术理念。传统概念的美和丑的定义已经变得模糊，主角和配角的位置可能颠倒，传统欣赏事物的规则被打破。这些都需要观者改变自身过往看待艺术的“规则”，才能更容易理解当代艺术作品表达的理念。

 本次展览的作品，艺术家郑宇通过四个维度来呈现：首先，在《许愿》系列作品中，作者邀请了身边五十多位朋友许下自己的愿望，这些愿望最终成为了这个系列作品的名称，从而使观众也参与到作品的创作之中，成为了作品的一部分；第二，装置作品《时光机》使用真实的苹果作为创作材料，苹果在展览的过程中随着时间的流逝会慢慢枯萎，作品在不同时间阶段会呈现不同的状态。因此，这个作品让“时间”也参与到作品的创作之中，成为了作品的一部分；第三，作者在装置作品《松山山顶的空气》中，将空气作为创作材料，使空气成为了作品的一部分；第四，作者在其一系列的架上绘画作品中，融入了与中国美术史及西方美术史的对话，以独特的绘画手法和风格对话艺术史。当然，除此之外，展览还有更多的亮点留给观众去发现。