古今中外的艺术家在不同时空的经纬上各自孕育着经典。法国美术史家福西永在《形式的生命》中提到：“艺术的本质意味着创造形式。如果有模本，就不是创造。”千百年间推陈出新，艺术家们以独特的视角对时代提出哲思，创造出专属的视觉形式。形式背后可能是一个逻辑、一个观念、一个假设、一个提问……在瞬息万变的社会和多元的文化景观中，本土艺术家也探索着个体处于城市（场域）感知的议题。

 以“光谱”为主题创作的李英维，在油画布上以几何形色块为元素，理性地按一定的比率渐层覆叠，微妙地旋转构建一个个虚拟次元的形态。以二维平面展现多维空间的视觉突破，闪烁着无尽的序列光谱。英维透过对光的形化，反映出数据化时代都市人的“追光”习性取替了古人追光的真身。

 以“时间”为创作主轴的黎小杰，长年微观小城的质感变化，透过岁月洗礼后的“老瓷砖”描绘时间的沉澱。《砖仔》系列以一块块仿砖斑驳的油画肌理，以点阵式大面积铺设并进驻现代空间，重塑时光荏苒下的城市质感和视觉陈述。

 以“价值”为创作灵感的梁子毛，《交子》系列以人类共识为基点、强化内容为形式，带来新颖的视觉体验，透显出资本主义和人类生存的价值冲突。消费习惯引伸出交易代物的价值是取决于社会共通的价值信任，子毛主要探索艺术如何形化为一种信仰图腾。

 如果说莫兰迪画瓶子是一种苦行僧式的锤鍊，那么艺术家“形而上”的洞见应该是文殊菩萨的另类存在。这次展览邀请了李英维、黎小杰和梁子毛三位“思想家式”的画家，分别以时代光谱、城市质感、价值信任为轴线展示其近年倾心之作。藉着这次展览，探究艺术家如何能恰到好处地把某种隐喻性（意图）形化出来（图意），这可能是品读当代艺术美学的一把钥匙。

 策展人：梁洁雯

 

 “形式背后：当代艺术的美学”

 展览日期：八月九日至十月十五日

 开放时间：上午十一时至晚上七时

 展览地点：金沙艺廊（四季名荟酒店六楼）