她也是她自己的镜子。

 ——题记

 意大利艺术家Michelangelo Pistoletto说：“整个社会就如一面破碎的镜子。”每一位艺术家都是一面镜子，他们在反覆观照世界。他们是观照艺术本体和现代社会的一面镜子。梁倩婷也是一面镜子，而她也是她自己的镜子。

 在艺术史上，从绘画到多媒介，镜子是一个永不缺席的意象。比如美国艺术家Joan Jonas长期以镜子为道具来探索反射、碎片化和自我的概念，她的身体也成为了“折射中的现实”；Anish Kapoor的代表作《云门》和后来一系列反射天空的C型镜面装置作品，是通身映射现实场景的曲面镜子；“镜面画”是Pistoletto艺术实践与理论思想的基石，他的《镜子的划分与倍增》呈现出以各种不同角度打开的双面镜，镜面之间的互映及反射暗示着个体与环境甚至所处社会的关係。Pistoletto曾说他的《打破镜面》“打破了镜子的物质连贯性，但同时又倍增了它所容纳的非物质图像。每一块碎片各不相同，但都保留了原始镜面的反射性”。而梁倩婷则跳出了艺术史的镜子原真表现，把镜子转移到陶瓷上，不但把折射的功能减弱，还通过与镜子融为一体的鱼嘴、瓶子、婴儿脚、玉米、杂粮、喜鹊等来阻断镜子，来到了镜像藏匿的隐秘的秩序之外。也许镜子上这些物象已经变成了一种“多维的镜子”，和一本书的书名《时间熊，镜子虎和看不见的小猫》似乎有着非望文生义的隐秘联繫。镜子成为一种思维的练习，艺术家必须走到镜子背部或内部，直到眼神穿破玻璃。

 在梁倩婷最新的个展“以镜观形”中展出了十二件个人陶瓷作品，通过陶瓷光滑的介质而更新“镜子”关于现实与实在的感知及认识的视觉过程，让人想起安特亚 · 塔哥夫斯基的电影《镜子》里的十二个镜头：主人公独自在一个陌生的房间里发现了一面镜子，镜头推近镜子中的脸庞，再推近镜子外的脸庞。在巴赫的音乐中，主人公通过镜子审视自己，导演本人的回忆慢慢带出了一系列的事件：电视上播映着一个口吃的年轻人通过催眠治癒了自己的纪录片；一个被家庭忽视的妻子遇上一位迷路的医生，两人之间产生若即若离的关係；一个未曾露面的叙述者与前妻在争吵；一个早熟的年轻人备受军事指导员的呵责。这些毫无关联的片段式回忆通过镜子串联起来，展现了导演对时间、历史、生活、土地、梦境等意象的哲学思考。