说到演艺评论，在网络世界未存在时，只会在报章上零星出现。在上世纪八、九十年代，青年剧团的崛起，令当时恆常活跃的剧团数目，由原有的一只手数得完，跃升至手指脚指相加才可以数齐：晴轩、慈艺、朗妍、青苗、文娱、校园纯演集、艺协舍、映剧坊等等，每个青年剧团的风格都不相同，加上当时资深的海燕、晓角、澳门戏剧社等，演出的繁盛和多元，令评论或者观后感的文章增多，在《华侨报》、《正报》、《澳门脉搏》均见评论的影子。《澳门日报》在九十年代初首开先河，推出一个给人自由投稿的艺评专栏“演艺讲场”，可说是推动演艺评论的大手，之后“艺海版”邀请多位剧场人每日一稿的“戏语群音”，更令艺评之风日盛，打下基础。当时写艺评的多是剧场圈中人，鲜有外人进入，澳门在一段时间似乎只能靠老笔纵横，缺了新手孵化之地。一九九九年开始举办的澳门艺穗节，机缘巧合下，成了第二波的推动力，持续多年。

 时为二〇〇一年，澳门艺穗节举行了艺评工作坊，由香港的国际演艺评论家协会主持，种下了培养艺评人的种子，慢慢生根开花，到了二〇〇七年，澳门剧场文化学会在节内推出“驻节艺评人计划”，再次邀请国际演艺评论家协会来澳撑场，合力发展澳门演艺评论，而“驻节艺评”亦连续多年成为艺穗节的节目，其后在艺术节也曾出现。艺评能持续发展，少不了重心人物，剧场人莫兆忠和艺评之间，多年来似乎已划上等号。在他的努力耕耘下，并不易搞的艺评活动开始成形，他更曾将港、台两地艺评人和澳门本地新手放在一起做艺穗节的驻节艺评人，令参加者有更大的冲击。二〇一〇年，澳门文化中心的“演艺评论及艺文写作工作坊”由已故的周凡夫先生主持，他对教学的热诚，及他的博学和个人魅力，激发了学员成立澳门演艺评论协会。 近年的多个艺术节庆，都有艺评的延伸活动，而澳门剧场文化学会的评论网站“评地”是当中重要的基地，再加上现在大家读着的“演艺版”，都成为了发表评论的“正常”途径，不少文章亦摆脱了观后感在分析上的不足，演变成更多角度、足以深入讨论的文章。

 我用了“正常”两字，可能立刻被人非议，要解释何谓正常、不正常，你认为自己很正常吗？你的目光才是不正常……在下胆怯，先自白一下，“正常”并不对等于不正常，亦无贬义，它只是形容过往在主流媒体中发表文章的途径，在当中出现的艺评，有些会着重修辞和起承转合，有些会恪守某种艺文写作的架构：描述作品、分析、诠释、判断……务求令没有看过作品的人也可看出个明白。网上自由评论，往往是快字先行，快意加快速，在还没有把作品忘记前，直舒己见，快人快语，对于行文的思前想后比较少有，所谓“有嗰句讲嗰句”，坦率是现代人的新价值。对作品的创造者来说，两者均有价值，问题在于你是否嚥得下。“正常”的文章写得客气，易被标籤为犬儒，网上自由评论的文章写得辛辣不留情面，易被视为情绪发洩，花生友更会怀疑是个人恩仇。写者无心，看者有意，更是常见之事。评论的“评”字是“言”加上“平”，说文解字中，平是“语平舒也”，其本义是乐声舒缓、气息舒徐，这个解说是指评论者的发言态度，抑或是受评者要把持的心理状态，那便是你的自由选择了。