在疫症阴霾下写这篇文章，好像天方夜谭。写了一半时原想搁笔，改写表演艺术工作者在疫情下的苦况，回心一想，苦中作乐，胜于怨天怨地。文章缘起于近来参与了一个製作，踏足金沙赌场的金沙酒店的金沙剧场——这样连串地描述，因为不少朋友总问我，剧场是否在威尼斯人度假村内，可见不少人对这个已兴建了十多年的剧场，依然陌生。笔者首次在金沙看演出是多年前张达明和焦媛的音乐剧，几年后又看过韩国的《乱打秀》，今年澳门艺术节得到多间澳门赌场的场地支持，金沙剧场也是其中之一，于是再次进场看了粤剧《聊斋魅影》。笔者是剧场常客，十多年间也只是在这里看过三次演出，其他时候似乎很少听到剧场演出的消息。走进金沙剧场，富丽堂皇，颇有美国百老汇中型剧院的感觉，座位有丝绒有胶皮，宽敞舒适，椅子扶手还有地方放饮品，想必当初建造时，曾想过有连串的娱乐节目在此上演。在舞台应用上，它比较适合独幕剧或综艺形式的演出，但它的六百五十个座位数目，对于澳门成熟的艺团来说，是个很好的选择。

 澳门现在最热门的表演场地是文化中心，小剧院约四百座，综合剧院一千○八十座，独独缺了一个座位数目在两者之间的剧场。澳门一些剧团步入全职化，票房收入十分重要。四百座的剧场在收支平衡上十分尴尬，每场盈利不多；如果要在千多人的大剧院中演出，其舞台布景、人员亦会相对增大，成本昂贵。另外，文化中心是政府营运，要平均应付不同艺团的需要，租场率极高，一个艺团每年顶多能够租到一、两个档期，每次六天，除去舞台灯光音响装嵌、总彩排等等日子，只可以演出两、三场，以四百座的小剧院来说，打个八折的观众量不足一千人。这个数目没法满足要步入全职的艺团，演出场数必须要足够，才有机会生存。金沙剧场的六百五十座，舞台面积和文化中心的小剧院差不多，製作成本相近，若配合私人剧院的弹性政策，一次开五、六场，平均观众量有三千多人，作为全职艺团收支平衡，并非遥不可及。金沙剧场使用量不高，若能以合作形式或低廉的租金和澳门具实力的艺团长期合作，推出多场次的演出或系列性的节目，对比文化中心的公家经营，更具弹性，是澳门表演艺术发展之福。后疫症时代和新赌权续牌即将到来，社会经济、文化和民生必会有新的局面，当中的主事者，会否有不同的思维再次上路？

 过往笔者曾介绍过首尔大学路的着名表演艺术区，大学路全长一千六百公尺，竟然藏有一百六十多间小剧场，全年无休随时有演出看。近年在上海亦有一幢亚洲大厦，十分火红。位于汉口路，二十一层楼高的亚洲大厦，只是上海高楼林立下的一幢普通商用楼宇。两年前改装成十六个小剧场，摇身一变成为新地标，一晚多个演出可以容纳两千多人，热闹非常，像个微型的纽约百老汇。创始人汉坤曾在韩国留学，遇上音乐剧热潮，首尔大学路的大小剧场都给他走遍，当中有些只是几层高的楼宇，连地下室竟然可以藏有五、六个小剧场，一天可以开演十多场。在韩国的生活对他产生很大的影响，这个创业的意念也在机缘巧合加上政府政策改变下梦想成真，音乐剧、话剧、舞剧、脱口秀等艺术形式混合共生共存，培育出强势的主流市场，亦带动了周边的娱乐商业，成为循环的社交生活圈。