蛇口戏剧节与澳门城市艺穗节有不少相同之处 : 公开徵集作品、孵化创意剧目、在非常规的场景中演出、作品具有实验性。蛇口戏剧节由招商文化和演艺互联主办，虽然是第二年举办，但迈开的步子甚大，具抱负和视野，对新生力量给予很大的支持，而不是买个节目过过场做个漂亮报告便了事。戏剧节的核心是“100%原创＋孵化”，蛋怎样孵呢 ?  主要有两部分：“新空间演艺”及“新写作剧本”，今年四月全国公开徵集，收到一百三十三个申请，第一轮评选后选取了二十个新空间演艺製作方案，及十个新写作的剧本。

 “新空间演艺”的二十个演出方案来自深圳、济南、武汉、北京、厦门、上海、香港、澳门、广州、泉州，当中有三个澳门作品入围，比例不小，看来澳门艺穗节多年撒下的种子已开枝散叶。他们被邀请到深圳蛇口参与“孵蛋创作营”，在脑激荡工作坊及实地演出空间的考察后，各自找到合适的表演空间，和自己的作品首次联接。创作营之后再提交深化方案，第二轮评选出十个“新空间演艺”的作品，并给予资金支援和四个月的创作扶持。主办方为实现艺术家的想法而努力协调场地，这些地方可能是从未进行过演出的，评委们亦会跟进每个作品的进度作出提点。十个作品中，澳门突围而出获选了两个，魔术师冯兆恒的《读者》（正式演出时改名为《新与旧之间@蛇口》）及剧场表演者袁一豪的《造美之城》。

 “新写作剧本”的孵化方式长达两年，步步深入，费尽心思。在数轮筛选后，入围的编剧在导师的扶助下继续创作，最终从十挑五，特别邀请香港演艺学院戏剧学院合作，由他们以读剧形式呈现。五个作品虽然风格迥异，但都同时看到青年创作者的思想和对世界的回应，有鲜活的生命力。北京孙慧欣的《远洋》在网络平台的交互世界中谈揭秘的矛盾；杭州陆思名的《年轻人社死档案室》将年轻人生活琐事的烦恼洋洋列出；上海刘钊《劳动者十五分钟之家：如何製作一场简易演出》将剧本杀和悬疑剧融合；杭州吴鹏飞《机械眼睛与人工心脏》质疑人和机器在效率至上的社会中的存在价值；新加坡黄素怀的《四海》用不同的语言创造新的剧本模式。戏剧节评委将最后选出两个剧本，作为明年蛇口戏剧节的委约创作。

 蛇口戏剧节今年更特设了“新空间演艺中外论坛”，邀请国内外的策展人参与，以“新空间演艺产业前瞻”为主题，围绕着艺术创作在非传统演艺空间的发展历程和现状，和它将来形成产业化的趋势来做探讨。当中有来自英国文化教育协会、伦敦国际默剧节、香港艺术节、阿德莱德艺穗节的代表，而澳门城市艺穗节亦有代表出席，以“全城舞台、处处观众、人人艺术家——让艺术进入日常生活”为题，介绍了艺穗节的特色和理念，并与阿德莱德艺穗节的市场总监以题目“艺术节庆是如何拓展城市中的演艺新空间的”进行对谈。