尼修斯

 近年对当代舞产生了兴趣，在澳门能看到的机会不多，而诗篇舞集的“澳门当代舞展及交流平台”是个难得的机会，它刚在九月完结，已举办了六届，今年的节目已俨然是个民间发起的国际舞蹈节。新加入的CRISOL（熔炉）计划，由来自意大利和亚洲的六位艺术家呈现，亦发挥了各地艺术家在平台上交流激荡的作用。我开始看当代舞是有原因的：“不服气。”对比传统舞蹈，当代舞给人难以明白、看不懂的感觉，可能因为大部分作品都并不只是美的展现，更多的是编舞对生命的看法，没有明显的故事结构，令人看得摸不着头脑。看不明白，令我不服气起来，便越看越多，慢慢便看出趣味来，也慢慢地把“看不明白”这疑虑不放在首位。

 往年在这个专栏写过当代舞展的观后感《门外汉 看色看舞蹈》，一年过后，小弟仍是门外汉一名。但对这个充满趣味和可能性的艺术，有着越来越浓厚的兴趣，于是再次撰文，也作为自己的一个观舞心路记录。我依自己的喜好和直观把十一个作品排位。

 日本黒泷保士的《Double Poem》赢来满场的掌声，男舞者的身形瘦削纤弱，异于常见的舞者身体，但他的气场和身形却来了个大反差。初出场时我想起差利 · 卓别灵，一身破旧燕尾礼服，拿着一个玩具小钢琴，进入演区后，音效传来一声大爆炸，令人想到广岛原子弹爆炸。当他仍带着希望舞动时，唤起我对电影《再见萤火虫》的感动。他的动作以现代芭蕾舞为基础，举手投足都吸引着我的目光，是众多舞作中描绘力和感染力最强的作品。台湾陈逸恩《羞～》呈现同志自我性别认同的过程。他曾在二〇一五年任“云门2”的专职舞者，肢体节奏不凡，穿着女装出场，有点诙谐却又有点悲伤。当他把外衣脱去，给人看到的并不是典型的舞者线条、肌肉身躯，而是肌肤鬆弛的身体，腹部有点赘肉。时间在他身上留痕，身体现状和身份的认同相呼应，似乎在诉说一个狼狈而又坚强的故事，将生活的“真”和演出的“假”无缝联合。台北张坚豪和JAN Möllmer的《什么是危险》令人玩味，虽然我没法明白场刊中创作介绍所说“预测危险事件发生前的身体是如何被启动”，但两位舞者巧妙的互动，创造出随意而又有点危险性的动作，在平衡和失衡之间，确实好看。

 新加坡Pat Toh的《呼吸之形》是个独特的作品，更偏向于肢体剧场或残酷剧场的形式，像一场高强度的自我试炼，演至精疲力竭。Pat Toh原来唸的是戏剧，却爱上舞蹈，经过自我研习，创作了这个有力的肢体作品，竟然还受到世界多个国家的邀演。作品中她用尽全身的力量来呼吸，肌肉充满张力，当中夹杂一些高速的台词，把压力情绪全部炸出来。文化中心的黑盒剧场面积空间大，如果在类似晓角实验室的小剧场中演出，对观众的震撼力会更大，空气也会给她抽光！我看的那晚，它是首个出场的作品。这个作品跟一般的当代舞不同，如果放在整晚节目的中间，可能对节目编排的节奏会有更爆炸性的作用。