围绕旗袍相关的文字和绘画，固然是这本书《旗袍 

 时尚 情画》的主角，而画作更是佔了这书约一半的比重。最初我也是先被书中画吸引，把画作从头到尾翻看了一遍，然后才开始阅读内文的。作者陆梅是画家，作品多次入选国内外艺术展。毕业于广州美术学院服装设计专业的她，对旗袍有着丰富的历史背景知识与审美品位。继取得广州美术学院艺术硕士学位后，现在她更是意大利米开朗基罗艺术学院艺术管理在读博士。

 以女性为创作主题，陆梅尤其擅长描绘中国旗袍时期的女子，画风唯美时尚。她的画作多是独个儿的女性，瀰漫着一份岁月静好的小资情调。弹琴、看书、泡茶、赏花、玩蝶、倚窗放空，都是她画中身穿各式美丽旗袍的气质女子，所呈现的诗意生活常态。

 作者可谓才女，能画又能写。透过书中约三十篇文章，能看出她是位饱读诗书，性情谦和的女子。她的文笔淡雅流丽，以平易近人的散文方式，大量引用多位文人墨客的文句及事迹，将旗袍相关的记录、知识融入上世纪的日常生活情境之余，亦不忘切入当下生活的热点话题，并结合形象化的绘画，让读者从中领会旗袍的东方韵味与魅力。

 在〈有一种颜色 她自带情话〉一文中，我读到了“阴丹士林蓝”旗袍那份镇得住场、稳得住气的经典与低调美。在〈中国式性感的背后〉中，我认识到于早年的马甲旗袍年代，束胸才是时髦，那时候的性感不在胸，而在脚；至后来由广东省政府倡导的“天乳”运动，为了不妨碍身体发育而禁止妇女束胸。关于内衣常常扮演的角色，往往不只是内衣本身，作者在〈那一段妩媚的“平胸”时光之下的内衣〉中，借洪晃一针见血的评论指出︰大家觉得时尚好玩，同时也比较肤浅，实际上这是一个与工业革命不可分割的历史，是一个庞大的产业。在〈不负好时光〉中，随着作者的思路，便思索旗袍自民国时期起，出现才不过百年，怎么却承担起了中国传统服饰的角色？于二〇一八年，杭州更率先开启了“全球旗袍日”活动。

 潮流每隔一段时间便流行复古，加上近年吹起的中国风，大众对旗袍的热情高潮迭起，身穿旗袍的“网红”照片比比皆是，T台上亦不乏融入这份中国古典风韵的名师设计。若想认识旗袍自二十世纪二十年代起每个设计细节（如领口、袖子、裙长、开叉口、宽窄剪裁、鞋子配衬等）的时尚变化，作为画家、时尚插画师的陆梅，在〈撸清民国旗袍〉一文中，图文并茂地为读者呈现了这段“旗袍时尚简史”。

 除了聚焦旗袍的书写，作者也描写周边相关事物的变化。如喝茶、品茶的文化，她在〈喝得高贵   聊得八卦〉中，由从前的茶馆、写到普遍的茶楼、以至新兴的茶室的时代演变。活在这个“一机在手，万事便捷”的年代，她亦写到“慢生活”之必要，在〈爱一个人最疯狂的方式〉中，便藉沈从文苦恋张兆和的爱情故事，道出 “以前的车马很远，书信很慢，一生只够爱一个人”。在今天，这若不是情怀，就是近乎神话了。